Miejska Biblioteka Publiczna w Sosnowcu serdecznie zaprasza na projekcje filmowe z cyklu „Teatr w filmie”, będące częścią programu I Sosnowieckiej Jesieni Teatralnej. Seanse odbywać się będą w Auli Biblioteki Głównej przy ul. Kościelnej 11, w cztery październikowe środy (7,14,21,28.10.2015) o godz. 18.00. Wstęp wolny.

Październikowe projekcje filmowe mają za zadanie ukazanie bliskich relacji łączących sztukę teatralną i filmową, widocznych zarówno w materiale literackim, z którego czepią inspiracje, jak i w poszczególnych elementach tworzywa właściwego obydwu dziedzinom: reżyserii, grze aktorskiej, scenografii itp.

Szczegółowy repertuar dostępny na plakatach w Bibliotece Głównej MBP. Pytania o kolejne tytuły filmów prosimy kierować na adres: kinga.baranowska@biblioteka.sosnowiec.pl lub pod numer telefonu 32 266 43 76 (po godz. 15.00 pod numer 32 266 64 72). Tytuły poszczególnych filmów nie są reklamowane w mediach ze względu na wymogi umowy licencyjnej.

Uprzejmie informujemy, że wejście na Aulę będzie możliwe na pół godziny przed seansem i kwadrans po jego rozpoczęciu. Prosimy o punktualność!

W środę 7 października o godz. 18.00 zapraszamy na stworzoną z werwą i charakterystycznym pazurem nowojorską komedię w reżyserii Woody’ego Allena. W rolach głównych: John Cusack, Dianne Wiest.

Lata 20-te, Nowy Jork. Ambitny dramaturg marzy o wystawieniu na deskach teatru swojej debiutanckiej i świeżo ukończonej sztuki. Aby zdobyć fundusze na realizację projektu, jego przewrotny agent zwraca się z prośbą o pomoc do miejscowego gangstera. Ten zgadza się wspomóc artystę, jednak nie bezinteresownie. Stawia swoje warunki, które z czasem coraz bardziej ingerują w samą sztukę…

Czas projekcji: 1:39:00

Projekcje stanowią część projektu MBP „I Sosnowiecka Jesień Teatralna”, dofinansowanego ze Środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach konkursu grantowego „Teatr 2015 – Promesa: 250-lecie teatru publicznego w Polsce. Edukacja teatralna”.

Źródło: MBP

We wrześniu ukazał się numer „Sosnartu”, przygotowany przez nową redakcję w składzie: Katarzyna Szczytowska, Barbara Michalska i Mikołaj Antonik. Nie dość, że żadna z tych osób nie ma doświadczenia prasowego, żadna z nich nie mieszka w Sosnowcu, wszystkie są katowiczanami, nie są znane ani nic nie wiedzą o Naszym Mieście, to przygotowały nam bubla wydawniczego.

Styl prezentowanych tekstów jest tragiczny, podobnie jak strona edytorska czasopisma.

By nie być gołosłownym podam kilka przykładów. Na stronie tytułowej znajdziemy „Przewodnik Qlturalny” – taki zapis nie jest żadną wartością, nie wnosi nic i jest paskudnym błędem ortograficznym, ośmieszającym ideę pisma i Sosnowiec. Po sąsiedzku wydawano „Qlturalny Będzin” – więc i my dorobiliśmy się swojego „Q”, aż ciśnie się na usta przekleństwo. Litera „Q” w tym słowie służy oszukiwaniu cenzury na portalach i czatach. W „Sosnarcie” „Q” ma zastąpiś kulturę.

            Niżej znajdziemy zapowiedź „nowej powieści prof. Białasa”. Autorem powieści jest Zbigniew Białas, a używanie tytułu naukowego przed nazwiskiem prozaika jest brzydką rosyjską manierą, którą należy tępić. To przejaw wstrętnego, bezkrytycznego serwilizmu redakcji, lub megalomani – jeśli autor tak sobie zażyczył.. Kiedy jako krytyk piszę o książce jakiegoś autora, to interesuje mnie książka, a nie tytuły, do których ma on prawo. Tak jest powszechnie przyjęte – tylko nie w Sosnowcu. Kiedy daję tekst do druku w jakimś czasopiśmie nikt mnie nie pyta o tytuły, ani co skończyłem. Nigdy mi się to nie zdarzyło. Choćby autor miał tytuł profesora zwyczajnego, dla mnie jest tylko autorem, a nie „prof. Autorem”. Na okładce powieści sosnowieckiego prozaika figuruje nazwisko Zbigniew Białas, a nie prof. Białas i tego się należy trzymać. Taka forma poniekąd ośmiesza autora, bo sugeruje, że jest on pod jakąś urzędową ochroną, albo używa tytułu naukowego, bo nie jest pewien wartości swojej książki.

            Na stronie drugiej „Sosnartu” znajdziemy wstępniak Katarzyny Szczytowskiej (naczelnej) o wątpliwej wartości odkrywczej tytule: „Wrzesień. Dziewiąty miesiąc roku…”. Tekst jest naiwny, ubogi językowo, bardzo zły stylistycznie: „We wrześniu rozpoczynają swoje sezony artystyczne teatry, sale koncertowe, wznawiają intensywne działania domy kultury itd.”. Styl tego zdania jest tak nieporadny, sztuczny, napuszony, jak wypowiedzi pracowników PGR-ów w kronikach telewizyjnych. Dalej Szczytowska pisze: „Dlatego cieszę się, że akurat we wrześniu oddajemy do Państwa rąk odświeżony miesięcznik SOSNart, bo również i my postanowiliśmy odświeżyć swoje łamy”. Może niech ta pani nie rozwija skrzydeł, jak to dalej zapowiada, bo stylistycznie nie jest ani łabędziem, ani słowikiem i niech niczego w Sosnowcu nie odświeża, bo trzeba będzie odwracać nosy.

            Na stronie „04” – nie wiem po co to zero i dlaczego jedno zero, a nie trzy – znajdziemy takie zdanie: „W pierwszy weekend września sosnowiczanie będą mogli skorzystać z rabatów, jakie przygotowały dla nich ciekawe miejsca w Sosnowcu”! Rażący błąd – miejsce może zaskoczyć (np. wyglądem), ale nie przygotować, nie jest działającym podmiotem. To styl Szczytowskiej.

Niżej czytamy: „zobaczymy wokalistkę w bardziej instrumentalnej odsłonie, pełnej zwrotów akcji” – wokalistkę należy posłuchać, a zobaczyć artystkę, artystka może co nieco odsłonić. Panie redaktorki nie wiedzą co to są związki frazeologiczne – stąd błędy. O akcji można pisać w filmie, lub utworze teatralnym, ale nie w „instrumentalnej odsłonie”. To kolejny błąd rzeczowy.

            Kwiatków wątpliwej urody i zapachu najdziemy w nowym „Sosnarcie” wiele. Na stronie „06” znajdziemy takie zdanie: „Teatr Zagłębia do pracy nad spektaklami zawsze zaprasza specjalistów w kreowaniu atrakcyjnej dla najmłodszych widzów rzeczywistości”. Szyk tego zdania nie ma nic wspólnego z polską składnią (podmiot, orzeczenie, dopełnienie), więc wychodzi bełkocik – taka rzeczywistość: pióro to nie łopata i wymaga finezji. Kilka stron dalej znowu czytamy o Teatrze Zagłębia: „Przerwy w programie wykorzystuje na udowadnianiu, że sztuka teatralna pomimo trudu, jaki trzeba w nią włożyć…”. Nam niczego udowadniać nie potrzeba, bo to zdanie jest dowodem nieudolności, nie ma w nim podmiotu (kto?). A do tego razi jego drętwy styl przodowników pracy – stachanowców. W tytule notatki rusycyzm: „Swoboda wypowiedzi”. Autorkom „Sosnartu” instytucje mylą się z podmiotami, mylą się przypadki, czasy, rodzaj: żeński, męski, nijaki, żeńsko osobowy, zapominają o regułach odmiany. Na dowód przytoczę jeszcze jedno zdanie – zachowuję oryginalną pisownię:”rusza pierwsza edycja Lokalu na Kulturę – konkursu na najem lokali, w którym najważniejsza jest pomysł i inicjatywa społeczna, a nie pieniądz”. Skoro dokument można edytować, obraz można edytować, to lokal chyba też – tak wynika z tego zdania: „pierwsza edycja Lokalu”. To skutek błędów stylistycznych, braku podstawowej wiedzy o składni polskiej. Zamiast tego, mamy język Kalego: „Kali mówi, że najważniejsza jest pomysł, a nie pieniądz” i nie wykonanie. A ja się nie zgadzam. Pomysł i wykonanie są równie ważne, ale ja tu nie widzę ani pomysłu, ani wykonania. Brat Kalego, Ali kręci przecząco głową i krzyczy do mnie: „najważniejsza jest pieniądz”. No tak, dla pani Szczytowskiej „najważniejsza jest pieniądz”, a nie wiedza i umiejętności.

Na stronie piętnastej znajdujemy kolejny językowy śmietnik – cytuję: „Tam odbędzie się szereg atrakcji i spotkań dla miłośników old timerów”. Brzmi to jak pomieszanie marnej polszczyzny z ubogim angielskim i językiem Czerwonych Khmerów. Brzmi to groźnie, niesmacznie i świadczyć może o jakiejś monsunowej biegunce językowej na którą redaktorki „Sosnartu” zapadły.

            W artykule o Maczkach znajdujemy kolejne bardzo odkrywcze zdanie: „Wybudowano także zakłady wodociągowe, które od 1930 roku zaopatrywały Sosnowiec w wodę”. A w co miały zaopatrywać? W ropę naftową, gaz ziemny, a może ziemniaki? Jak o Maczkach, to masło musi być maślane, maczkowane. A jakże inaczej.

            „Sosnart” dumnie mieni się „magazynem kulturalnym”, więc „prof. Białasa” postawiono w kącie, przepraszam, znaleziono mu „kącik literacki” – bo kąt w magazynie kulturalnym na prozę artystyczną to za dużo miejsca. Kultura została zagoniona do kąta, do kącika nawet. To nic, że profesor – do kącika z nim. Taki ten „Sosnart” kulturalny. Szkoda, że więcej tam kącików nie ma, może „Sosnart” byłby bardziej kulturalny, a nie tylko w nazwie – bo na razie: tragedia!

            Czas na ostatni, zamykający numer artykuł. Zaczyna się on tak: „Urodzony 11 marca 1912 r. w Dębowej Górze, dzisiejszej dzielnicy Sosnowca”. Pytanie: kto? Znowu brak podmiotu w zdaniu. A skoro brak podmiotu, ta wypowiedź w rozumieniu polskim nie jest zdaniem. Rzecz o Janie Dormanie, teatralnym twórcy. Pojawia się w nim informacja, że Jan Dorman pod koniec życia został wykładowcą w PWST. Nie będę streszczał artykułu, przytoczę tylko jego zakończenie: „co skutkowało licznymi pracami ze studentami i powrotem Dormana na łono sceny teatralnej. Zmarł w 1986 roku do końca pozostając przy swoim zamiłowaniu”. Kto zmarł? Znowu brak podmiotu w zdaniu. Uff, Jan Dorman się chyba w grobie przewraca. Znowu błąd frazeologiczny. Jest związek frazeologiczny łona z naturą, ale nie ze sceną. Konia z rzędem temu, kto pokaże mi gdzie scena teatralna ma łono? I czy wszystkie sceny teatralne mają łona w tym samym miejscu – bo autorka nie napisała o którą scenę chodzi.

Dodajmy do tego tego język stachanowców: „skutkowało licznymi pracami ze studentami”. Nie wiem, czy chodzi o prace społeczne, sprzątanie trawników, uprzątanie gruzu. Domyślam się, że chodzi o realizacje teatralne, lub po prostu spektakle z udziałem studentów, ale miało być kwieciście i niedorzecznie. Autorka nie kończy też zdania, któremu zamiłowaniu Jan Dorman pozostał wierny do końca życia: do teatru, pedagogiki, kobiet, czy może dobrego alkoholu. Po prostu zmęczona stachanowskim „trudem” przysnęła.

            Od strony graficznej też nie lepiej. Składem i łamaniem gazety zajął się Mikołaj Antonik – jak o sobie pisze (www.mikolajantonik.com): „graphic designer” z Katowic. W zakładce „portfolio” znajdziemy tylko jedną „grafikę” z napisem: katolove.pl. Mamy więc szpecjalistę z Katowic, zakochanego w tym mieście. Jak sobie M. Antonik radzi, a właściwie nie radzi, widzimy już na drugiej i trzeciej stronie „Sosnartu”. Tytuł artykułu wstępnego naczelnej „Wrzesień. Dziewiąty miesiąc roku…” nie zmieścił mu się na jednej stronie, więc 10 znaków przeniósł na sąsiednią, a pod nimi zostawił duże puste miejsce. Artykuł mieści się cały pod słowami „Wrzesień. Dziewiąty”, a pod drugą częścią tytułu nie ma nic. Wygląda, że albo redaktor techniczny nie potrafił dopasować czcionki i szerokości tytułu do szerokości tekstu, albo redaktor Szczytowska miała dopisać dalszą część wstępniaka, ale brakło jej pomysłów. I na szczęście. Pan redaktor bardzo lubi białe plamy – których jest mnóstwo w „Sosnarcie” i lubi podkreślenia tytułów, jako wyróżniki. Takie typowe, wulgarne, najprostsze podkreślenia, jakie mamy w edytorze word. Podkreślił w ten sposób artykuły i notki na 13 stronach. Wygląda to ohydnie, ale na więcej mu umiejętności nie pozwalają. Ze znajomością typografii też jest nie lepiej. Króluje czcionka Arial – najpowszechniejsza, najbardziej pospolita. W kilku miejscach pojawia się czcionka Time. Od strony graficznej „Sosnart” to obraz nędzy i rozpaczy, nieumiejętności i niewiedzy.

            Zastanawiam się skąd pomysł, by sosnowiecki magazyn kulturalny powierzyć katowiczanom. Co ci ludzie wiedzą o Sosnowcu? Nic. I niczego nas nie mogą nauczyć, a robią z nas pośmiewisko. W Sosnowcu jest dość świetnych grafików, plastyków i nie ma potrzeby ściągać takich nieudaczników z Katowic. Mamy dobrych publicystów, pisarzy, poetów, którzy mogą redagować „Sosnart”. To środowisko potrzebuje własnego pisma, własnego medium – bo nasi twórcy i publicyści na Śląsku szans nie mają, jeśli nie nauczą się śląskiej gadki. Czy to jest kolejny przejaw silenizacji, czy też katowicyzacji Sosnowca? I Sosnowiec ma jeszcze za to płacić? Tu chodzi nie tylko o „pieniądz”, ale jeszcze wizerunek miasta – raz, że brzydki, koszmarny „Sosnart”, to jeszcze utrwala się obraz miasta w którym nie ma twórców, artystów i publicystów, gdzie byle kto z Katowic znajdzie tu pracę – będzie nam kulturę robił, bo sami nie potrafimy.

            Bo jest też problem pracy. Katowice mają dwa razy mniejsze bezrobocie. Ludzie, świetni twórcy w Sosnowcu pracy nie mają i z Sosnowca uciekają, a ściąga się nieudaczników z Katowic, którzy nam buble wciskają.

            Apeluję do Włodarzy Miasta: oddajcie „Sosnart” twórcom z Sosnowca, którzy zrobią z tego prawdziwe, żywe pismo – czytane nie tylko w Sosnowcu, ale także w całej Polsce. „Sosnart” w rękach agencji reklamowej spadnie do poziomu gazetki reklamowej supermarketu. Już spadł niżej – bo gazetki w supermarketach zatrudniają jednak fachowców i wyglądają lepiej niż „Sosnart”. To jest promocja miasta? To jest anty-promocja miasta. Wstyd.

            Zresztą czytelnicy, mieszkańcy Sosnowca sami mogą wyrazić opinię o „Sosnarcie”, bo Pan Katolove udostępnił na stronie swój adres mail i numer telefonu (www.mikolajantonik.com). Może jak redaktorzy „Sosnartu” usłyszą co o nich mieszkańcy Sosnowca myślą, to spakują manele i wrócą do siebie, przestaną psuć opinię Katowicom. Czy Katowice są tak marne, że nam takich marnych ludzi przysyłają? Wiem, że jest trochę inaczej. Sami sobie damy radę. My takich migrantów zarobkowych – partaczy – nie chcemy. Oni przynoszą wstyd również Katowicom.

Sławomir Matusz

Wczoraj w Centrum Informacji Miejskiej odbyło się spotkanie z Tomaszem Kostro poświęcone jego nowej książce pt. Spacer po TOKOWISKU”, która jest zbiorem felietonów z lat 2007 – 2015 opatrzonych współczesnym komentarzem.

Ludziom kultury Tomasza Kostro nie trzeba bliżej przedstawiać. Autor „Na początku był cynk…”, wieloletni prowadzący miesięcznik SOSNart, pisarz i publicysta z bardzo bogatym dorobkiem. Na początku lipca br. zrezygnował z prowadzenia miesięcznika SOSNart ze względu na cenzurę, która dotknęła miesięcznik wraz z nastaniem nowej władzy w mieście po wyborach samorządowych. Wkrótce po tym Tomasz Kostro został naszym stałym felietonistą i pisze dla nas do chwili obecnej. Jego teksty ukazują się na naszych łamach w każdą sobotę. Wszystkie, Czytelnicy znajdą w zakładce „Tokowisko”.

Na spotkaniu autor opowiedział o swojej drodze twórczej, inspiracjach i planach na przyszłość. Z właściwym sobie taktem i kulturą nie odnosił się w szczegółach do kulis odejścia z SOSNartu ani nie poruszał innych spraw z tym związanych. Później odpowiadał na pytania zebranych wśród których byli m.in. radna Danuta Gojna-Ucińska, poseł Jarosław Pięta, kandydat na senatora doktor Piotr Hałasik, dyrektor Muzeum Paweł Dusza, Anna Urgacz-Szczęsna, Paweł Ptak.

Książkę będzie można będzie nabyć przy okazji kolejnych spotkań z autorem oraz w wydawnictwie www.e-bookowo.pl

Z większym niż zwykle wyprzedzeniem informujemy o wyjątkowym wydarzeniu muzycznym, które będzie miało miejsce 24 października w MUZIE, bowiem zdobycie biletów na nie w ostatniej chwili, może być trudne. W tym dniu Teatr Muzyczny Arte Creatura przedstawi premierę opery komicznej „Napój miłosny” Gaetano Donizettiego.

            Napój miłosny (L’elisir d’amore) to pierwsze dzieło Gaetano Donizettiego, które przyniosło mu niebywałą, europejską sławę. Opowiedziana dźwiękami pięknej muzyki historia ubogiego Nemorino nieszczęśliwie zakochanego w wyniosłej Adinie podbiła serca publiczności w całej niemalże XIX wiecznej Europie. Po dziś dzień jest to jedna z najczęściej wystawianych oper na całym świecie, w której odnajdujemy ponadczasowe ludzkie uczucia i emocje, jak: miłość, pożądanie, przebiegłość czy zazdrość.

            Smutny los Nemorino odmienia tytułowy „miłosny napój” zakupiony na straganie przebiegłego Dulcamary. Cudowny napój, jak przystało na dobre wino, czyni życie łatwiejszym, rzadko jednak gwarantuje miłość i bogactwo. W rzeczywistości szczęście i powodzenie u kobiet przynosi chłopakowi odziedziczony po zmarłym wuju spadek, o czym obdarowany dowiaduje się jako ostatni. Upojony winem Nemorino staje się najbardziej pożądaną partią w miasteczku, a uczucia do niego przestaje ukrywać nawet Adina. Cudowny eliksir łączy szczęśliwie kochanków w uroczej scenerii włoskiej prowincji. Równie dobrze historia kończy się dla sprytnego Dulcamary, gdyż wszyscy wierzą w cudowną moc jego „miłosnego napoju”, który sprzedaje się wyjątkowo dobrze.

W rolach głównych wystąpią: Beata Witkowska-Glik jako Adina, Jarosław Wewióra jako Nemorino, Aleksander Bardasov jako Belcore, Dawid Biwo jako Dulcamara, Ewa Banasiak jako Gianetta oraz Edyta Nowicka i Zbigniew Mikolasz.

Śpiewakom towarzyszy Chór Mieszany „Ogniwo” oraz Orkiestra i Zespół Wokalny Teatru Muzycznego Arte Creatura pod dyrekcją Doroty Agnoletto (Austria).

 Reżyseria: Maura Ippoliti (Włochy)

Bilety: 35 zł, 25 zł (ulgowe) do nabycia w ECK i w MUZIE

Od wczoraj (29 września) w Galerii Łakomscy w Sosnowcu (ul. Wysoka 9a) czynna jest wystawa fotografii „Islandia kraina ognia i lodu” autorstwa Aleksandry Wójcik.

Jest to plon kilkunastodniowej podróży wokół i wszerz tej odległej, acz bliskiej Polakom wyspy. Pokazane fotografie nie mają charakteru fotoreportażu. To artystyczne, czarno-białe impresje fotograficzne o niezwykłej sile wyrazu. Dominuje niesamowicie tajemnicza przyroda dalekiej północy i wszelkie obecne tam żywioły: woda pod wszelkimi postaciami, lodowe góry, gejzery i gorące błota, także (choć w mniejszości) ludzkie siedziby.

Aleksandra Wójcik od lat uczestniczy w pracach działajacego przy Klubie im. Jana Kiepury Stowarzyszeniu Przyjaciół Fotgrafii nad którym artystyczną opiekę sprawuje Zbigniew Podsiadło.

W uroczystym wieczorze otwierającym wystawę obecni byli: poseł Jarosław Pieta, dyrektor Muzeum Paweł Dusza, oczywiście opiekun artystyczny autorki Zbigniew Podsiadło oraz liczna reprezentacja środowisk artystycznych miasta.

Patronat nad Galerią i wystawą Sprawuje Zwiazek Polskich Artystów Fotografików.

Miejska Biblioteka Publiczna w Sosnowcu serdecznie zaprasza na wieczór poetycki, podczas którego znani i lubiani aktorzy sosnowieckiego teatru zaprezentują wybrane utwory poetyckie z dorobku najwybitniejszych poetów polskich. Impreza odbędzie się w czwartek 1 października 2015 o godz. 18.00 w Auli Biblioteki Głównej przy ul. Kościelnej 11. Wstęp wolny.

Celem imprezy jest nie tylko przypomnienie najpiękniejszych tekstów z kanonu polskiej literatury, ale też rozbudzenie wśród widzów i słuchaczy zainteresowania poezją i wrażliwości na piękno żywego słowa. Zadaniem organizatora jest także wykazanie, że teatr w swojej historii często czerpał inspiracje z poezji i ten mariaż był zwykle korzystny dla obu stron. Utwory poetyckie w interpretacji Doroty Ignatjew, Zbigniewa Leraczyka i Andrzeja Rozmusa, zyskają dodatkową ekspresję i wydźwięk.

„Scena poezji” stanowi część projektu MBP „I Sosnowiecka Jesień Teatralna”, dofinansowanego ze Środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach konkursu grantowego „Teatr 2015 – Promesa: 250-lecie teatru publicznego w Polsce. Edukacja teatralna”.

Niedawno nakładem wydawnictwa W.A.B. ukazała sie książka sosnowiczanina Romualda Pawlaka pt. „Krew nie woda”.

Jest to książka w literackim kostiumie opisująca Polskę A.D. 2015, z całym wyborczym szaleństwem, pokazująca mechanizmy i… pokusy polityki. A także Polaków, którzy próbują się w tym odnaleźć. Jest to satyra, nie fantastyka, użycie wampirów stanowi tylko metaforę, w bezpieczny dla autora sposób pozwalającą pisać o współczesności.

„Marszałek Sejmu Radecki nie ma lekkiego życia. Nie dość, że spoczywa na nim odpowiedzialność za losy kraju i przyszłość kierowanej przez niego partii, nie dość, że zbliżają się wybory parlamentarne i trwa gorąca kampania, nie dość, że do koalicjantów z Naszej Ziemi nie można mieć za grosz zaufania, a opozycja czeka tylko na najmniejszy przejaw słabości rządzących, to jeszcze lada chwila marszałka zaczną ścigać przedstawiciele Europejskiej Federacji Nieludzi oraz jego rodacy. Ci ostatni pewnie z widłami i z kropidłem, czy z czym tam wychodzi się na wampiry. Marszałek Radecki bowiem tak jak większość politycznej elity Polski, nie jest człowiekiem. A jego partyjny kolega, hrabia Ponimirski, postanowił właśnie objawić tę prawdę światu. Dlatego teraz Radecki musi jednocześnie ścigać niepokornego działacza, zanim ten wpędzi wampirów i ghuli w poważne tarapaty, prowadzić kampanię, w której jego rywalem jest m. in. stary polityczny wyjadacz Driller, uporać się ze spalonym mostem w stolicy i… nie zwariować.”

Od 24 września, możemy w Pałacu Schoena oglądać nową wystawę zatytułowaną Kobieta jest jak Sosonowiec, zrealizowaną we współpracy z katowickim Ars Cameralis.

Tytuł jest nawiązaniem do wiersza Marcina Barana Sosnowiec jest jak kobieta. Prezentowane obrazy i fotografie zabierają odbiorców na wędrówkę po mieście w jego głęboko kobiecej odsłonie. Wystawa ma, w zamyśle twórców, stanowić przebudzenie i nowe otwarcie Muzeum w Sosnowcu. Jest to pierwsza wystawa przygotowana pod okiem nowego dyrektora Pawła Duszy i tę zmianę w kulturalnej rzeczywistości Sosnowca zdecydowanie widać. Z pewnością docenią ją miłośnicy sztuki nowoczesnej!

Zgodnie z zapowiedzią Muzeum, z końcem października odbędzie się finisaż, na którym zostanie zaprezentowana kolejna część wystawy w postaci instalacji artystycznej.

Zapraszamy Państwa do obejrzenia fotograficznej relacji z wernisażu autorstwa Pawła Więcławka.

W weekend 10-11 października zapraszamy na spektakl „Koń, kobieta i kanarek”. Bilety można nabyć w promocyjnej cenie 25 zł.

„Koń, kobieta i kanarek” nawiązuje do rozporządzeń, na mocy których w latach pięćdziesiątych wprowadzono w kopalniach zakaz pracy pod ziemią kobiet, koni i kanarków (górnicy łączą te zakazy i zwyczajowo nazywają je „3K”). Autor Tomasz Śpiewak i reżyser Remigiusz Brzyk znani z odnoszącego sukcesy „Korzeńca” wracają do Teatru Zagłębia, by opowiedzieć historię patriarchalnej, górniczej rodziny. Nie jest to przedstawienie ani lokalne, ani historyczne. Używając kostiumu górniczego, Śpiewak i Brzyk tworzą współczesną przypowieść o przemocy wobec kobiet i ich (ograniczonym) prawie do przerwania niechcianej ciąży.

Spektakl duetu Tomasz Śpiewak/Remigiusz Brzyk zdobył Nagrodę Główną – Laur Konrada dla reżysera na XVI Ogólnopolskim Festiwalu Sztuki Reżyserskiej Interpretacje 2014. Został również zaproszony na 35. Warszawskie Spotkania Teatralne i zakwalifikował się do konkursu 10. edycji Festiwalu Polskich Sztuk Współczesnych R@Port w Gdyni. W kwietniu br. TVP Kultura transmitowała go na żywo z Teatru Zagłębia w ramach Telewizyjnego Festiwalu Teatrów Polski.

Bilety można zakupić w kasie teatru oraz w sprzedaży online. Zapraszamy i zachęcamy do sprawdzania repertuaru Teatru Zagłębia – bilety w promocyjnej cenie będzie można zakupić również na inne spektakle.

W imieniu organizatorów zapraszamy wszystkich na Spacer po historycznych miejscach Kazimierza Górniczego. W czasie spaceru będzie można zapoznać się z:

– Dziejami Kazimierza Górniczego – jego początkami i związanego z nim legendami.
– Historią pierwszych kopalni węgla na tym terenie.
– Co mają wspólnego z Kazimierzem Ignacy Paderewski, Józef Piłsudski, Franciszek Maria Lanci, Stanisław Staszic?
– Gdzie była tajemnicza huta cynku?
– Dowiedzieć się gdzie stoi porzucony niemiecki czołg?
– Gdzie osadzono niemieckich rozbójników?

Spacer poprowadzi historyk Grzegorz Onyszko. Historyczny spacer po Kazimierzu Górniczym jest kolejnym z serii po Maczkach i Ostrowach Górniczych. Poprzednie spacery cieszyły się bardzo dużym zainteresowaniem, tym razem nie może być inaczej. Spacer rozpoczniemy i skończymy w Parku im. Jacka Kuronia (Park Leśna/Ośrodek). Na zakończenie zapraszamy wszystkich na ognisko w Parku.

Organizatorzy:
Forum dla Zagłębia Dąbrowskiego
Grupa inicjatywna TAK dla utworzenia Rady Dzielnicy Kazimierz Górniczy
Stowarzyszenie Rozwoju Kazimierza Górniczego
Klub Przewodników przy PTTK, Oddział w Sosnowcu im. Aleksandra Janowskiego,
Zagórskie Stowarzyszenie Regionalne „Pakosznica”,
Restauracja „Stacja Sosnowiec”